Algunos intrigados lectores de esta página se han preguntado las razones por las que, de vez en cuando, nomino a algunos historietistas con el título de rey o reina del tebeo español y me inquieren de dónde he sacado esos singulares nombramientos. Respuesta: de ninguna parte. De nuevo ha sido, otra vez más, una de mis raras y caprichosas iniciativas
que hilvané de la siguiente manera. Carlos Giménez
Nacido en Madrid en 1941, se inicia en la profesión dibujando obras tan conocidas como: Gringo, Delta 99 y Dani Futuro. En 1974 da un atrevido giro a su carrera realizando Hom, una obra de fuerte contenido político-social, a la que siguieron otras en la misma línea: España Una, Grande y Libre, Paracuellos, Barrio y Koolau, el leproso. Su genial impulso tebeístico se consolida luego, en el transcurso de los años, con creaciones tan aclamadas como: Los Profesionales, Romances de andar por casa, Bandolero, Historias de sexo y chapuza, Sabor a menta, Jonás, la isla que nunca existió, Los cuentos del tío Pablo y 36-39. Malos tiempos, entre otras.
Carlos Giménez, al que muchos aficionados conocen por el cariñoso apelativo de El Maestro, es un verdadero clásico de nuestro tebeo y constituye un obligado referente para los historiadores que deseen investigar por qué senderos ha transitado el cómic español en estos últimos cincuenta años. Glénat ha publicado la casi totalidad de su obra, en una estupenda colección de álbumes que lleva su nombre.
El historietista posee numerosos reconocimientos, entre los que se pueden destacar los siguientes: el Diario de Avisos, el Betty Boop (Hieres), el Alfred (Angulema), el Haxtur (Asturias), el Yambo (Lucca), el Gran Premio El Oso (Madrid), el Yellow Kid (Roma), la Medalla al Mérito en las Bellas Artes y el Gran Premio del Salón de Barcelona.
Francisco Ibáñez
Nacido en Barcelona en 1936, todavía muy joven colabora con diversas revistas de la época, puliendo un estilo propio que propicia la creación de su gran éxito universal, Mortadelo y Filemón, serie que en 1958 debuta en la revista Pulgarcito. Aquellos desternillantes detectives, con un dinámico Mortadelo que se caracterizaba por aparecer súbitamente, de una viñeta a otra, enfundado en los más curiosos disfraces, se convirtieron rápidamente en los personajes favoritos de los aficionados españoles.
Autor fecundo, Ibáñez continúa engendrando numerosas sagas de humor de extraordinaria popularidad tales como: La Familia Trapisonda, 13, rue del Percebe, El botones Sacarino, Rompetechos, Pepe Gotera y Otilio, Don Pedrito y Chicha, Tato y Clodoveo, por citar tan sólo algunas de las más destacadas. Desde hace ya muchos años, el extraordinario éxito comercial de los simpáticos y torpones agentes de la TIA, ha obligado a que Ibáñez haya tenido que relegar en el ostracismo a sus otros hijos de papel para dedicarse en exclusiva al patoso larguirucho calvo de las gafotas y a su compañero de aventuras.
Los álbumes de Mortadelo y Filemón están siendo publicados regularmente por Ediciones B, a un ritmo de tres o cuatro entregas cada año.
Francisco Ibáñez tiene en su haber galardones tan importantes como: el Diario de Avisos, el Gran Premio del Salón de Barcelona y la Medalla al Mérito en la Bellas Artes, entre otros.
Ana Miralles
Nacida en Madrid en 1959, se da a conocer en los años ochenta del pasado siglo en revista como: Rambla, Madriz y Cairo. Después de Marruecos, mon amour y El brillo de una mirada, Ana Miralles dibuja para Glénat la trilogía Eva Medusa, con guiones de Antonio Segura, obra esta que le da un cierto prestigio. Entre 1997 y 1999, de nuevo con Glénat y con textos de Emilio Ruiz, pone en imágenes En busca del unicornio, otra trilogía en la que adapta la novela de Juan Eslava Galán, Premio Planeta de 1987.
Durante estos últimos diez años, la historietista realiza Djinn, escrita por Jean Dufaux, serie propiciada por Dargaud y editada en España por Norma.
Recientemente, el dúo creativo Miralles-Ruiz, ha estrenado en el mercado español dos obras notables: Wáluk (Sins Entido) y Muraqqa’ (12bis).
Ana Miralles ha recibido dos prestigiosos reconocimientos: el Diario de Avisos y el Gran Premio del Salón de Barcelona.
Mariel Soria
Nacida en San Salvador de Jujuy (Argentina) en 1946, se inicia profesionalmente colaborando en revistas como Anteojito y Billiken. En 1975 llega a España y trabaja para Bruguera realizando Pablito y su zoo e Inesita y su pandilla. En 1978, para la revista Sal Común, pone en imágenes Bruc 2 retitulada después como Contactos en El Jueves (1980), siempre con guiones de Andreu Martín. También con textos de este escritor, dibuja luego: Sam Balluga (El Jueves y Metropol), Joanot Trovador (Cavall Fort), Pitón trip (Papel Vivo), El Titi (Thriller) y Si, hay futuro… (Zona 84).
En 1986, Mamen, personaje secundario de Contactos, adquiere un fulgurante protagonismo con guiones de Manel Barceló. Desde entonces hasta los momentos actuales y siempre desde las páginas de la revista El Jueves, la sensual y cautivadora pelirroja, por obra y gracia de la genial mano de Mariel Soria, se ha convertido en la heroína troncal de la artista hispano-argentina y en uno de los paradigmas patrios del tebeo erótico de humor.
En los años 1988 y 2008, Mariel Soria ha sido distinguida con el Premio Diario de Avisos por su creación de la subyugante y atractiva pecosa.
© Manuel Darias 
